PURAS PAYASADAS

Los circos siempre me gustaron, aunque a mi pueblo, por ser un pueblo chico no iban muchos circos y los que iban no eran grandes. Dentro del circo lo que mas me gustaban eran los payasos, pero no todos los payasos. Me gustaban los payasos tontos, los llamados “tonys”. Que son los “tonys”?. Para explicarlo me voy a servir de los que saben. Hace un tiempo, deambulando en las librerias, encontré un libro escrito por una señora llamada Beatriz Seibel que se llama “Historia del Circo” y en el cuenta esta historia sobre los payasos:

“El término clown, que hoy se utiliza muchas veces para nombrar a todos los cómicos de la pista, los payasos, parece provenir de la deformación inglesa “Cloe”, que significa campesino, rústico. En el circo moderno es el personaje creado en la pista Astley (Inglaterra) por un écuyer cómico: el paisano que trata de hacer equilibrio sobre el caballo sin lograrlo……

“El otro personaje de esa época es el cómico que dialoga con el maestro de pista mientras se hacen los cambios entre un número y otro; proviene de la tradición de los artistas de feria y se los llama “grotescos” en Francia y “merryman” (chistosos) en Inglaterra. Son los precursores del “augusto” y casi siempre muestran su destreza acrobática; su importancia crece y llegan a tener su número propio en el programa, además del funcional en los cambios. Los payasos son protagonistas de las pantomimas que se presentan en los circos”.

“Hacia 1840 aparece el género del “bufón shakespeariano” que hace monologos, canciones irónicas, cita a Shakespeare y usa una cuidadosa gestualidad; se presenta como “clown actor. Otro clown de pista, que va a destronar al “clown a caballo”, se multiplica en la misma época, el “clown saltarín”.
Para la generación siguiente, entre 1860-80 se impone el género de “Cloe-acróbata” y estan de moda los sainetes que terminan a “vejigazos y a palos”, similares a las pequeñas pantomimas llamadas de “knock-about” en Europa.

Otros cómicos buscan especializarse en el arte del gesto, mientras crean nuevos géneros como el “clown-cantor (lyrical jester) o el “clown-músico”

Hacia 1870 se define el tipo del “augusto” o “tony”, el payaso bobo, que cuando trata de ayudar a cambiar los aparatos en la pista se cae rodando por el aserrín, o se enreda los pies en las alfombras. Se dice que fue creado por el ecuyere Tom Belling en 1864 en el circo alemán Renz, cuando el artista, molesto por tener que ayudar en la pista y para divertir a sus colegas, se pone un trake demasiado grande y se muestra tan torpe que despierta gran hilaridad en el público. El éxito hace acallar la furia del directo, que le pide que repita su actuación y la desarrolle cada vez mas. “Augusto, el apodo alemán para las personas torpes, queda para este personaje en Europa, y “Tony” se usa en Argentina por la fama del payaso inglès Tony Grice.

El tony, con su demasiado grande o demasiados pequeños (generalmente negro en Europa y de colores en Amèrica, hace contraste con el elegante atuendo blanco o rosado con aplicaciones de figuras, bordados o lentejuelas, las medias blancas y los zapatos de baile del clown. El lujo y la marginalidad confrontan los personales.

Los roles se definen: el rico y el pobre, el sabio y el tonto, el que da y el que recibe las bofetadas, aunque en el juego de opuestos de los payasos, el tonto es el sabio y el vencedor termina vencido. Los primeros duos se imponen hacia 1890; en esa epoca el tony es empleado del clown y este percibe la mayor parte de la remuneración, con el pretecto que su vestuario es mas caro, de allí la denominación que se usa en ocasiones de primero y segundo.”

Y hasta aquí seguí a la autora…… Como decia al principio siempre tuve preferencia por los tonis, como Carlitos Scazziota con su “salta violeta”, como Pepitito Marrone y como los por mi mas queridos, Cañito y Firulete. Estos payasos los disfruté mas por la tele y todavía me rio de las cosas que escuchaba hace mas de 35 años. Gracias a todos ellos por hacerme feliz!!!